Site Overlay

《罗小黑战记》被时间卸掉翅膀的国产动画

尤其看过《罗小黑战记》之后,这种感觉尤为明显,仿佛找回小时候、少年时看动画的感觉。

刚看过日本丧尸电影《请叫我英雄》,男主是一位不得志的漫画家。影片开始,在他的想象中,曾自信满满说过这样一段话:

九十年代,也诞生了一大批国产动漫先驱,艺术性与思想性兼备,只是如今网路上再见不到其影子。

也看了大神罗罔极对日本动画和国产动画的影评,深受启发,今天就以《罗小黑战记》为基础,谈谈我们的国漫。

大学时,与舍友赶稿三天三夜,才制作出不足一分钟的flas参加学校比赛。

羞于出口的是,那根本不叫动画,只是一堆图片在动而已。没想到还拿了二等奖。

那时候的网络上,铺满屏幕的几乎都是日本动漫,国产方面,好像只有喜羊羊,还有蓝猫淘气。

当然,还有一部国产清流,就是《罗小黑》。宿舍里很多人都被小黑萌到;也是因为这部动漫,我们才喜欢上FLASH动画。

回忆那时候,国产动画中不多见如罗小黑一般,“活着”的动画人物形象,多数形象五彩斑斓,却无异于行尸走肉。

只是罗小黑的更新,实在是变态地慢。以至于好多翩翩少年变成了油腻大叔,以至于被工作中的文山会海淹没后,忘了那个单线条大眼睛的小黑猫。

所以,前传《罗小黑战记》一出,一众如我一样的人,跃跃欲试要去电影院,去追忆似水年华。

《罗小黑战记》的情节,实际上很简单,没有七大姑八大姨的狗血,就是罗小黑在做一道保护家园,还是与人类共处的选择题。

这并不是一部动漫成败的关键,《海贼王》不也就是路飞一群人,追寻onepiece的冒险吗?

一部动漫能否成功,更在于这些用线条勾勒出的人物,是不是拥有灵魂,这些灵魂的碰撞,是不是能产生红色或者黑色的火花。

《罗小黑战记》中人物角色很多,作为主角的小黑、无限和风息自不必说,笔墨最多,人物形象也最复杂。

其他很多角色台词不过十句,却好似有一支神奇的笔,把他们勾勒出一个相对丰满的形象。

就像“天虎”,台词不过四句,一共不过四个字,大家就知道这个魁梧彪悍的胖老虎,是一个憨厚、重情、单纯的妖精。

“空间里面他绝对赢不了的,我进去帮他。”然后毫不犹豫向敌人的领域中冲去。

相比较而言,另一部上百集批发量的国漫连载,几万句台词,我还是无法勾勒出它到底是一只什么羊。

两个人在电影中,只见了两次面。第一次洛竹很喜欢罗小黑,第二次,风息要夺取小黑的领域,洛竹挣扎着要阻止。

不过,这也看出背后这个制作团队的用心,他们需要每个角色都有其存在的意义,他们不希望整部动漫中,有台词的人物看上去像“群演”。

曾看过一部武侠剧,正反两派当家人面对面站着,镜头来回切换十几次,两人唇枪舌战几十回合,说的无非就是“你是坏人”,“我是好人”。

仿佛生怕观众忘记影片的设定一般。每每看到这种剧情,仿佛吃到注水肉一般无味、想吐。

动画与电影一样,不可能把想要表达的意义都赋予台词,不可能抓住观众的耳朵,大声念出创作理念(当然有无数动画就是这样做的,而另一些动画,几乎没有理念可言)。

关键的台词,都需要足够的空间,留给观众自己去想象,让观众自行编织出动画背后的整个世界。

这样的动画世界,才是充满生机的,因为很少有人会主动怀疑与指责自己的想象。

好的动画,其实是一把钥匙,这把钥匙可以精致,也可以粗糙,但它一定能打开一扇门,让观众自行品味门后的世界。

在中国早期动漫的辉煌背后,我们沉寂了太久;而为了难以启齿的目的而存在的动漫,诞生了太多没有灵魂的角色,或者把一些曾有的经典,刨除精华,只剩糟粕。

如《哪吒》和《罗小黑》一样的国产动画,终究还是势单力孤,撑不起一种文化的重担。

而绝大多数的漫迷,依旧在追着《海贼王》,在二刷《火影》,在崇拜着宫崎骏等大师。

错,我们除了《西游记》,还有《聊斋志异》,还有《封神榜》,还有《山海经》、《搜神记》······

可是,在铺天盖地进口片源的影响下,我们熟识《魔戒》中的精灵,却容易忘记,在我们典籍里的妖精、神、仙,已经活了几千年,他们能移山搬海、上天入地,他们也能用一己之力,扭转战局,让坏人闻风丧胆。

我们见多了国产电影,“打一枪换一个地方,捞一笔一辈子不愁”的龌龊;我们鲜见到执著一个事业,深耕细作的匠心。

时间可以酿一罐美酒,时间也能埋没太多本不该消失的经典角色。原本他们都能在世界舞台上,飞翔着大放异彩,现在却如被卸掉翅膀一般,只能奋力在地上前行。

动画,一定是要传达什么的。只有这样,那些动起来的线条和颜色才有意义,只有这样,动画才不是“哄孩子”的玩具,而是建立与引导我们内心世界的桥。

发表回复

您的电子邮箱地址不会被公开。